走不出的记忆废墟里，那些逃不掉的时间的流放者

这是四点零八分的北京，破败的胡同如此干净清新仿佛在北欧被磨了皮，历史的滑稽和伤痛被性别，婚姻和爱情所隐喻，茫茫人生好似北戴河的海滩，北京的大雪与现代心灵的旷野，偶发的死亡，提醒我们都是害怕却享受孤独的疏离存在。 如果主角不是一个努力不油腻但还是很自恋的中年男人就好了。 「永远记着我，妈妈啊北京/因为这是我的北京，是我的最后的北京。」几段偏文学性的对帐虽讨巧但还是让人喜欢，但文艺气息里透露着的那股子骄傲劲让人有点喜欢不来，尤其是欠房租买油劝说少吃“合味道”那段刻意得让人觉得非常不人间烟火，这种每个夜晚场景醉酒的画面怕也真是刻板极了。

时间有些过长 但不阻碍它不错 刚开始镜头横向移动代表生活的乏味 后来男女主关系 男主和父亲的关系转变 与家人的关系亲密 增加了景深运动 形成了生活的深度 导演关于做加减法的功力深厚 许多溢出叙事 另外父子和解却极为俭省一个镜头转移 儿子躺在父亲床上昏昏睡去 一切坚固的东西便烟消云散。另外刚开头明显《步履不停》风，也有中式亲情的特色在。看不见的蓝风筝，公车上局促萎缩的手，时代的翻云覆雨手，父与子同浇一棵树，儿子梦里像红卫兵一样审判父亲。异乡人的南腔北调，维语的傻瓜同韩语的爱，父亲的替代品，姐姐的同名人，夫妻之间隔着客气，北京欢迎你，年轻人活不下去。窗外荒废的船只，孤零的北戴河之花，两人如幽灵般擦肩错过，音乐也像鬼魅般神秘。 无影塔下的我们没有影子，当我们相拥，影子就出现了。我越来越像我爸了：镜头一转，镜像父子。人啊，都有不想认的时候。倒退的时代，诗人容易自杀，吃货才保平安，白塔上，群鸟惊飞，也许倒着走，才能顺应这个时代吧。 这个情节设计密度和镜头设计够给洪尚秀拍三部了，要是选角/演员资源能跟上就好了，在这样的审查下藏着隐秘的指涉，大荧幕看张律的空间叙事和剧本精密扣合是种享受，但是也因为过于密集没有留白而流失了诗意。